閑雅書法論壇

審美沒有依歸...有依歸就有標準答案..有標準答案就不是藝術創作..任憑自己喜好去揮灑ㄅ,,楊維禎ㄉ美感絕對和趙孟頫 是不同的,喜歡什ㄇ就去探討什ㄇ,曾經有人努力將中國書法理論分析成各種流別發現他們是互相衝突ㄉ(中國書法理論體系 熊秉明),所以你說什ㄇ是依歸..書為心造ㄅ..別想太多

1.文質兩備，華實兼美。
王僧虔“筆意贊”稱：「書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。」
2.陰陽得宜，剛柔相濟。
項穆“書法雅言”云：「若而書也，修短合度，輕重協調，陽陰得宜，剛柔相濟。」
3.不清不妙，不豐不艷。
4.書有老少，相待而成。
5.方圓并舉，交映生輝。
6.曲盡其美，直在其中。
7.工致精巧，自然天成。
8.沉著痛快，書之本也。
9.如輻之輳，如天斯空。
10.嫫母有所美，西施有所醜。

〈書法辨證法釋要〉

1.文質兩備，華實兼美。
王僧虔“筆意贊”稱：「書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。」
2.陰陽得宜，剛柔相濟。
項穆“書法雅言”云：「若而書也，修短合度，輕重協調，陽陰得宜，剛柔相濟。」
3.不清不妙，不豐不艷。
4.書有老少，相待而成。
5.方圓并舉，交映生輝。
6.曲盡其美，直在其中。
7.工致精巧，自然天成。
8.沉著痛快，書之本也。
9.如輻之輳，如天斯空。
10.嫫母有所美，西施有所醜。

〈書法辨證法釋要〉

1.古書法家談論用筆的較多，唯董老對墨的濃淡情有所鍾，這正是他書法“濃而不滯，淡不傷神”的寫照。
2.Oliver不曾栽種玫瑰花，但喜歡玫瑰。
3.書法之美是“順其自然，恰到好處”。亦即“中庸之道”，不偏不倚。

说的太繁索了，有二条就够了，一为古法用笔，二为气韵生动。
兰亭书客
1688202@sina.com

我認為不管我們願不願意.中國人的思想中心.審美中心.的最高指導原則可以用."中和"兩個字來總括.

《中庸》“致中和，天地位焉，萬物育焉”

“中和之美”作為中國古代美學的最重要范疇，是儒家“中庸之道”思想在藝術上的具体表現.用現代的的話來說.就是和諧的極致.
.... ....................
就是"中和".也是中國藝術範疇審美的極致.
現代書法無論如何狂怪.真正高明的作品還是在"和諧"的範圍裡面.
當然.中心思想抓出來.之後.歷代書家就可以排名次了.絕對不是公說一套婆說一套那種東西.

非常同意您的觀點。中國藝術不論書法、繪畫、音樂.......，都是如此。
不過，如果因此說歷代書家就可以排名次，我認為值得商榷。歷史上很多書家都達到如此境界，硬要分個高下應該還要考慮一些欣賞者的主觀差異，這是絕對會存在的。此外，歷史上書家的定位還得考慮他的開創性與影響力，不單只是美學的表現而已。
我認為可以把他們排出幾個層次。作品達到卓越的美學標準，並且具有獨特開創性及高度影響力的可排在第一線。如魏晉的鍾繇、王羲之、王獻之，唐代的歐、虞、褚、顏、柳及懷素、張旭，宋代的蘇、黃、米，元代的趙孟頫，明代文徵明、董其昌，清代的王鐸、劉墉、鄧石如、伊秉綬、何紹基、趙之謙、吳昌碩等。

不過我要提出幾點.
鍾繇、王羲之、王獻之 排在一起.恐怕孫過庭跟唐太宗會先爬起來罵人.

歐、虞、褚、柳及懷素、張旭 各有超絕的表現.但都侷限一體.難以全面當宗師.尤其柳更難以並列.

蘇、黃、米. 開創性好 但不足以為師.
趙孟頫 .文徵明.董其昌 又下 蘇、黃、米.一級.

王鐸、劉墉、鄧石如、伊秉綬、何紹基、趙之謙、吳昌碩等.也都是開創性的人物.各方面都好.但.總是覺得他們的作品似乎少了"艱難".